Les Ifugao de l\u2019\u00eele philippine de Lu\u00e7on accordent une importance de tout premier plan \u00e0 la riziculture. Pour les besoins de celle-ci, ils ont litt\u00e9ralement sculpt\u00e9 la nature par l\u2019am\u00e9nagement des terrasses de riz au flanc des montages, tout en d\u00e9veloppant des rapports ritualis\u00e9s \u00e0 des divinit\u00e9s du riz dont ils ont con\u00e7u des figurations anthropomorphes : les b \u016b luls, sculpt\u00e9s \u2013 hier comme encore aujourd\u2019hui \u2013 dans le bois par les mumbaki (\u00ab chamans \u00bb). Ce sont ces b \u016b luls que l\u2019artiste, lui-m\u00eame originaire d\u2019Ifugao et vivant \u00e0 Paris, Gaston Damag place depuis plusieurs ann\u00e9es au centre de son \u0152uvre. Parce qu\u2019ils y symbolisent la culture d\u2019Ifugao toute enti\u00e8re, ses rites, ses croyances, son art, les b \u016b luls valent pour synecdoque dans les \u0153uvres de Damag. Son travail inlassable sur ces petites repr\u00e9sentations divines \u2013 d\u2019ailleurs, plus ou moins fa\u00e7onn\u00e9es en fonction du go\u00fbt occidental depuis un si\u00e8cle (cf. Philippines, archipel des \u00e9changes, p. 226) \u2013 est un t\u00e9moin de l\u2019int\u00e9r\u00eat de l\u2019artiste pour le d\u00e9sajustement entre les perceptions endog\u00e8nes et exog\u00e8nes de la culture philippine.<\/p>\n\n\n\n

A l\u2019arri\u00e8re-plan des travaux c\u00e9l\u00e8bres d\u2019anthropologie \u00e9conomique portant sur les \u00e9changes marchands ou gracieux des objets, une anthropologie ergonomique s\u2019est propos\u00e9e de poser \u00e0 nouveaux frais la question de l\u2019usage des objets dits \u00ab ethnographiques \u00bb. Ces recherches ont permis de souligner le fait que les objets sont \u00ab emp\u00eatr\u00e9s \u00bb dans leur culture d\u2019accueil (comme le sont les entangled objects \u00e9tudi\u00e9s par Nicholas Thomas, auquel l\u2019expression est emprunt\u00e9e) et que leur transfert vers une autre culture se fait au prix d\u2019un nouvel emp\u00eatrement \u2013 qui est, pour ainsi dire, le revers de la m\u00e9daille dont l\u2019apparition de nouveaux usages constitue l\u2019avers. Lors du transfert d\u2019un objet d\u2019une soci\u00e9t\u00e9 ou d\u2019une \u00e9poque \u00e0 une autre, des usages se substituent \u00e0 d\u2019autres et l\u2019objet s\u2019emp\u00eatre \u00e0 nouveau. L\u2019\u0152uvre de Gaston Damag, dans laquelle les cultures se t\u00e9lescopent, est une mise en lumi\u00e8re po\u00e9tique de ce processus d\u2019emp\u00eatrement. Loin de rejouer le proc\u00e8s en p\u00e9trification du mus\u00e9e, dont les vitrines sont cens\u00e9es d\u00e9pr\u00e9cier les outils d\u00e9saffect\u00e9s qu\u2019elles renferment, le travail de Damag est davantage qu\u2019une simple contribution au d\u00e9bat mus\u00e9ographique d\u00e9j\u00e0 centenaire sur la pr\u00e9sentation des objets ethnographiques\/\u0153uvres d\u2019art premier. Sans orientalisme, ni occidentalisme, l\u2019artiste nous entretient des modalit\u00e9s de l\u2019emp\u00eatrement en Occident des objets extra-occidentaux.<\/p>\n\n\n\n

Notons aussi que l\u2019\u0152uvre de Damag n\u2019est pas \u00e9trang\u00e8re \u00e0 un certain principe de superposition et de cumul. D\u2019abord parce que sa Peinture \u00e9merge de successions d\u2019\u00e9tapes et de reprises que permet notamment le temps de s\u00e9chage long de la peinture \u00e0 l\u2019huile. Puisqu\u2019une touche modifie le r\u00e9sultat obtenu \u00e0 un stade ant\u00e9rieur, chaque \u00e9tape est sacrifi\u00e9e \u00e0 la suivante \u2013 ce dont d\u2019autres peintres ont \u00e9galement fait l\u2018exp\u00e9rience (pour un exemple parmi tant d\u2019autres : James Lord, Un portrait par Giacometti ) \u2013 mais les strates de cette peinture palimpseste se laissent deviner par relief ou par transparence. Ensuite, parce que de sa formation d\u2019artiste minimal, Damag a conserv\u00e9 un go\u00fbt pour la r\u00e9flexivit\u00e9. Son travail sur la repr\u00e9sentation est \u00e9galement une r\u00e9flexion sur l\u2019art lui-m\u00eame, et l\u2019artiste a fait du b \u016b lul , qui symbolisait d\u00e9j\u00e0 Ifugao, une all\u00e9gorie de la Sculpture. Cumulative, l\u2019\u0152uvre de Damag l\u2019est bien \u00e9videmment par la r\u00e9p\u00e9tition de ce motif du b \u016b lul qu\u2019il confronte aux formes artistiques d\u2019une certaine modernit\u00e9. Le sillon que trace l\u2019artiste ne d\u00e9vie pas, et il a pour point de d\u00e9part et de mire la question du dialogue des cultures.<\/p>\n\n\n\n

Pierre Vialle<\/p>\n\n\n\n

Pierre Vialle est directeur adjoint du centre d\u2019art et de recherche B\u00e9tonsalon et de la Villa Vassilieff \u00e0 Paris. Il est \u00e9galement enseignant au sein de l\u2019UFR Arts plastiques et Sciences de l\u2019Art de l\u2019universit\u00e9 Paris 1 Panth\u00e9on-Sorbonne. Dernier article publi\u00e9 : \u00ab L’effacement des lynchages californiens. La m\u00e9moire et l’instrumentalisation des images \u00bb, Les Cahiers de Framespa [En ligne], 25 | 2018, M\u00e9moire et oubli : l’histoire et l’art \u00e0 l’\u00e9preuve du souvenir.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":21281,"template":"","meta":{"_acf_changed":false},"tags":[6],"class_list":["post-21280","exposition","type-exposition","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","tag-passees"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.maiamuller.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/exposition\/21280","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.maiamuller.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/exposition"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.maiamuller.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/exposition"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.maiamuller.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/21281"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.maiamuller.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21280"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.maiamuller.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21280"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}