Les objets utilisés dans les natures mortes de Fritz Bornstück trouvent une nouvelle vie. En réutilisant et requalifiant les déchets (débris) de la culture populaire, l’artiste adopte une pratique qu’il définit comme unrecyclage culturel. Bornstück (né en 1982) est un explorateur. Les matériaux proviennent de sources diverses et variées : un film noir, des images trouvées, son environnement, jusqu’aux déchets privés. Le contenu même de la collection en cours établit des discussions formelles produisant un frottement esthétique dynamique.  Les matériaux utilisés traduisent le contexte créatif de l’artiste. En s’appropriant leurs sources et les réinterprétant l’artiste communique en y associant le spectateur. Alors que les paysages et les lieux représentés sont abandonnés, des traces demeurent. Le silence, la lumière, les réflexions, les histoires et l’Histoire demandent à être démêlés. C’est une sorte de cabaret grotesque : mouvants dans ces scènes par la manière dont ils se posent, les objets se tiennent, se penchent, se plient les uns vers les autres, vers leur environnement. L’instabilité ainsi créée et la nature apparemment négligente des compositions qui soutiennent ces mondes peints racontent quelque chose se situant au-delà de la représentation pure. Sans que ce soit défini. Ces travaux sont quelque peu ambigus : ils peuvent appeler un regard compatissant, déclencher l’humour du spectateur ou simplement la joie perverse du voyeur. Bien que construites à partir d’objets banals, quotidiens, les natures mortes de Fritz Bornstück détiennent des secrets grands et petits, étranges. Leurs manifestations demeurent des énigmes. Elles alimentent l’imagination du spectateur tout en refusant de lui accorder une réponse : le récit est laissé ouvert à l’interprétation